Este año se cumplió un siglo desde el nacimiento de Piazzolla. Astor se prodigó una excelente formación musical y durante toda su vida compuso para los dos campos musicales, el popular y el académico. Pero sus intereses se inclinaron a una u otra música de manera pendular.
En una primera etapa compuso casi solo música clásica. En la etapa intermedia solo pocas obras académicas, en tanto que sus composiciones, grabaciones y actuaciones con el Nuevo Tango fueron muy numerosas. En la tercera y última etapa hubo cierto equilibro entre las composiciones para ambos campos.
Ástor Pantaleón Piazzolla había nacido un 11 de marzo de 1921 en Mar del Plata, y falleció un 4 de julio de 1992 fue un bandoneonista y compositor argentino considerado uno de los músicos más importantes del siglo XX y uno de los compositores más importantes de tango en todo el mundo.
Astor Piazzolla compuso entre 1965 y 1970 cuatro canciones dedicadas a las estaciones climáticas de Buenos Aires: Verano porteño sería la primera canción, escrita en 1965. Fue concebida inicialmente como música incidental de una obra llamada Melenita de Oro de Alberto Rodríguez Muñoz.
Sus obras revolucionaron el tango tradicional en un nuevo estilo denominado nuevo tango o tango de vanguardia, incorporando elementos del jazz y la música clásica.
Pero desde muy joven se crio en la metrópolis de Nueva York, donde su padre le obsequió un bandoneón, el cual comenzó a tocar desde muy temprana edad. Tomó clases con Alberto Ginastera y ganó el Concurso Fabien Sevitzky, con el cual pudo financiarse un viaje a Europa para estudiar armonía, música clásica y contemporánea con la compositora y directora de orquesta francesa Nadia Boulanger.
En su juventud tocó y realizó arreglos orquestales para el bandoneonista, compositor y director Aníbal Troilo. Cuando comenzó a hacer innovaciones en el tango en lo que respecta a ritmo, timbre y armonía, fue muy criticado por los tangueros de la «guardia vieja», ortodoxos en cuanto a ritmo, melodía y orquestación.
Cuando en los años 1950 y 1960 los tangueros tradicionales que lo consideraban «el asesino del tango» decretaron que sus composiciones no eran tango, Piazzolla respondió con una nueva definición: «Es música contemporánea de Buenos Aires». A pesar de esto, en Argentina las estaciones radiodifusoras no difundían sus obras y los comentaristas seguían atacando su arte.
Durante años, los tangueros y críticos musicales lo consideraron un esnob irrespetuoso que componía música «híbrida», con exabruptos de armonía disonante.
Piazzolla fue llevando a cabo la conquista de su público internacional en primer lugar a través de los músicos de otros países. Cuando fue a París en 1954 a estudiar con Nadia Boulanger, encontró que sus composiciones eran interpretadas por los acordeonistas franceses.
Dizzy Gillespie visitó la Argentina en 1956, pudo escuchar al Octeto Buenos Aires, dirigido por Piazzolla, y quedó sumamente impresionado; no podía creer que toda la música que sonaba estuviera escrita, que nada fuera improvisado. Gillespie comenzó a difundir esa música entre sus colegas. En 1965, cuando Astor realizó una gira por Washington y Nueva York, se encontró con muchos músicos de jazz que lo conocían, lo admiraban y lo consideraban un músico de culto. Con los años, su fama se hizo cada vez más sólida. No conocer su música era un signo de ignorancia musical.
Verano porteño (1965) es puro Nuevo Tango; pensado como música de Buenos Aires, es íntimamente pregnante, obsesivo, con un sector central lento de gran vuelo lírico, y los amantes del tango escuchar su bandoneón y su orquesta es todo un lujo.
Pero en nuestra provincia no podía estar ausente en el homenaje de este natalicio del gran Astor, y de pronto tener a RUMI CAMI, un grupo vocal tucumano donde se puede apreciar la amalgama perfecta de la experiencia de los mayores con los más jóvenes y ponerse sobre sus hombros un tangazo como es Verano Porteño, es toda una delicia.
Es tiempo que este grupo más allá que realiza recitales a beneficencia, o de caridad que son bienvenidos para nuestra sociedad, ellos necesitan un espacio y la oportunidad con un recital de alto vuelo, se lo merecen, lo más lindo que son nuestros y de una excelencia magnificada.
Vocalmente están integrados por los tenores Daniel Juarez, Paco Hidalgo, Héctor Soria, Tito Cuadrado; los barítonos son Omar Cuba y Raúl Adaro y en los bajos están Pedro Salas y Titi Enrico, simplemente gracias por esta gran interpretación de uno de los grandes de nuestra música ciudadana
Ing. Aldo Escobar
