En una de las tantas tardes de este verano caluroso de nuestro Tucumán Ventana del Norte conversó con Mauro Torres, un joven que comparte la pasión de la informática con la música. En septiembre del 2005 la prensa nacional hizo conocer a la ciudadanía argentina que Torres era uno de los creadores de Tuquito, un software gratuito que trataba de posicionarse y tener su propio espacio entre Windows y Linux.
Estéticamente es muy parecido al producto de Bill Gates, pero lo supera en la efectividad de sus utilidades, dijo Mauro en esa oportunidad a un reconocido medio de prensa tucumano.
Además proviene de una familia que respira música todo el tiempo. Es hijo de Julio Torres, uno de los grandes cantantes de música romántica que tiene nuestra provincia. Acaba de editar su segunda producción discográfica y es el compositor de todas las canciones de un EP titulado “Vida” que a partir del 25 de Enero estará disponible en todas las plataformas digitales y se los podrá bajar en forma gratuita.
¿Qué es para vos la música?
La música para mi es algo íntimo, la conexión con la música es algo muy personal que llevo en mi. Creo que un músico consumado está totalmente conectado con su ser. De hecho, al venir de familia de músicos, la música me llegaba pero había un problema, yo no sabía nada de música, soy la oveja negra de la familia (se ríe!!).
Hace unos seis años llegó a mi vida, en un momento en el que logré conectarme con mis emociones y eso fue la puerta para que la música ingrese. Arranqué con el ukelele, seguí con la batería, la guitarra y el teclado.
Aparte de la música… ¿Cuál es tu otra actividad profesional?
Laboralmente me dedico a lo informático, siempre me gustó. La música y la informática se complementaron en mi vida como un mix. Eso me da muchas herramientas para desarrollar cosas creativas. Tengo una empresa de desarrollo y trabajamos con muchos productos mayormente para Estados Unidos, siempre fui muy emprendedor en mi trabajo.
¿Qué tipo de música haces?
Creo que nunca pude catalogar eso. Tengo dos discos pero marcan procesos muy
diferentes en mi vida. El primer disco lo empecé con el ukelele, junto a dos amigos míos que también tocaban este instrumento. Teníamos una conexión con el instrumento muy particular.
Comencé luego a estudiar, a profesionalizarme, hacer cursos, etc. Hice un seminario en Córdoba en un Estudio que se llama “Sonorama” y tuve tres momentos particulares: Había músicos muy importantes, productores y tuve una charla con Mario Breuer que es un ingeniero de sonido y productor discográfico de todos los géneros y sobre todo del rock argentino. Es reconocido por su trabajo junto a Sumo, Charly García, Andrés Calamaro, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Luis Alberto Spinetta, entre muchos otros También conocí al guitarrista Hernán Tery Langer de “Carajo”. Al terminar el curso nos cambió muchos conceptos de la estética musical y decidimos electrificar el ukelele, y también salió la idea de crear una productora colaborativa. De esta forma la gente que no tenía acceso o no tenía los recursos para grabar un demo lo pueda hacer de forma gratuita.
La música moderna de hoy son dos o tres chicos tocando en una habitación que los suben a diferentes plataformas, muchas veces se llenan de me gustas y miles y hasta millones de reproducciones en pocos días.
¿Cómo se llama tu primer disco?
Rockelele, son todos temas míos y hechos con ukelele. Me gusta sacar pocos temas.
Disco: #Rockelele – Rock con Ukeleles
Composición: Mauro Torres, Aldo Parabellon, Carlos Tolaba, Mario Colque
Producción: Mauro Torres, Aldo Parabellon, Carlos Tolaba, Mario Colque
Grabación, Mezcla, Master : Estudio La Bandida y Estudio Rojo
Link del disco: https://www.youtube.com/watch?v=0u4iZVbN21U
Este disco se encuentra disponible en todas las plataformas digitales (spotify, etc..)
¿Ahora sacaste un segundo disco?
Sí, se llama “Vida”. Nació como prueba de concepto de poder sacar un disco en pandemia.
Eran temas con muchísimos instrumentos y con cuatro cantantes totalmente diferentes. Los temas son míos pero son muy íntimos, los tenía solo para mí hasta entonces. Cantan mi papá, dos hermanos y un amigo mío de la vida. Fue un desafío sacarlo en pandemia pero lo hice con la gente que aprecio. Soy muy del rock pero mezclamos bastante los estilos dependiendo el perfil de cada uno de los cantantes.
¿En qué te enfocas para realizar las canciones?
Mis canciones tienen nostalgia, son cosas que me pasaron en la vida pero todas tienen un toque superador. Creo que mis letras tienen un mensaje; como no olvidar nuestro niño interior, o no olvidar nuestros sueños, dejar algo. Esa es mi visión con la música… generar una conexión.
¿Qué tipo de música te gusta escuchar más?
Escucho todo, pero el Rock Nacional es lo mío. Lisandro Aristimunio es mi referente, un músico pionero de la nueva música, realiza temas con mucha fusión, blues y tangos, un “monstruo” produciendo.
Este último disco que realicé aparte de despertar lo emocional me permitió aprender a realizar un disco como te dije anteriormente en pandemia. Y en caso de que la situación siga así pondré en marcha esta empresa colaborativa que mencioné. El objetivo es realizar todo correcto pero sin que deje de ser casero. Son oportunidades también para los músicos del interior.
¿Qué tenés pensado en el futuro?
Estos dos discos los realicé más como experimento. Me veo más como productor que en un escenario. Me gusta producir.
¿Dónde conseguimos tu música?
El primer disco está en todas las tiendas digitales (Amazon, Spotify, Youtube, etc), el
segundo disco solo está en Youtube por ahora. El 25 de enero saldrá en todas las
plataformas y estará disponible en más de 300 países.
Cómo informático y desarrollador… ¿crees que desapareció la industria discográfica, y las plataformas digitales seguirán?
Creo que la tecnología va a reemplazar todo. Spotify, Youtube, están reemplazando las discográficas. Y los shows virtuales por streaming son el boom ahora. Participé de eventos y conferencias virtuales. La tecnología está para un mundo digital y es lo que se viene.
Ahora tenés una computadora y podés ser un éxito.
El músico Wos, trapero que tiene mucho éxito en estos momentos en el país tiene más de 170 millones de reproducciones y salió hace solo dos años.
Recuerdo una entrevista en donde le preguntan por qué no sacaba temas nuevos y el
respondió que se le rompió la computadora de la casa, por eso no podía producir, es muy relajado y ya llenó 3 Luna Park. Con 21 años ya llena el Luna Park más que Rodrigo y graba en la casa, por eso digo que eso es lo que se viene, el trabajo casero pero creativo.
¿Cuál es tu mirada sobre el rock internacional?
Escucho mucho rock internacional del viejo, Led Zeppelin, Pink Floyd, esa cosa psicodélica me encanta, el rock inglés. De Estados Unidos escucho Bob Dylan, es otro estilo pero las letras son muy buenas.
Volviendo a tu parte artística, ¿Tenés pensado hacer algún streaming para presentar tu música?
Todavía no pensé cómo presentarla, seguramente será como un estilo Encuentro en el Estudio, algo íntimo, una entrevista con los músicos que cantan y presentación del tema.
Hay muchos proyectos musicales en mente, siempre mostrando lo nuestro.
¿Qué pensás del Trap?
Me gusta, hay muchas ramas del Trap, pero yo fiel a mi estilo estoy con el Trap “Batalla Social”, el de marcha, como el de Wos, porque es un trap que dice: vamos a pelearla por los derechos, bien antisistema, ese es el tipo de Trap que escucho.
El primer single del nuevo disco, ¿Cómo se llama?
Se llama “Respira”, lo hice en 5 minutos, estaba envuelto en llamas y me afloraban muchas emociones negativas, agarré la guitarra y empecé, el tema habla de eso, que en los momentos más difíciles de la vida, hay que respirar, a esa canción la canta mi hermano Josué.
El segundo tema se llama “En mi Barrio” y añora nuestra infancia en el barrio, haciendo hincapié a nuestro niño interior. Tiene un estribillo muy particular que dice, “Búscate, encuéntrate, encuéntrate buscándote”, y a este tema lo canta Ian, mi hermano menor.
El tercero lo canta mi viejo, Julio Torres, él es más del Bolero, más romántico y el tema se llama “Recuerda”, que habla sobre cuando eras niño y soñabas diferentes cosas, pero de grande esos sueños ya mueren.
El último se llama “Pequeño Colibrí”, es un tema muy especial porque está inspirado en una persona que quiero mucho, habla sobre las personas que son frágiles en la vida, pequeños colibrís que el mundo los pisa. Me encanta porque es una historia y lo canta mi amigo Fernando Paz que es folklorista.
¿Los 4 temas están publicados en YouTube?
Sí, están ahí y el 25 de enero ya podrán escucharlo por todas las plataformas digitales y de manera gratuita.
Disco: VIDA – La Historia de Mi Música
Cantantes: Julio Torres, Josue Torres, Ian Torres y Fernando Paz
Composición: Mauro Torres
Producción: Mauro Torres y Aldo Parabellon
Grabación, Mezcla, Master : Estudio La Bandida y Estudio Delta Music Group:
https://www.instagram.com/deltamusicgroup/
Link del disco:
Ventana del Norte
Jorge H. Molina
